罗伯特·梅普尔索普:美与恶魔对我而言是同一件事

Episode 028 · September 22nd, 2019 · 1 hr 7 mins

About this Episode

《只是孩子》(just kids)

这是爱的夏天,也是躁动的夏天,一次在布鲁克林的偶遇,将两个年轻人引向了艺术、奉献和启蒙的道路。
日后,帕蒂·史密斯会成为一名诗人和表演者,罗伯特·梅普尔索普则将自己极具挑衅的风格对准摄影。而此时,他们只是两个饥肠辘辘的年轻人,在城市中穿行,被纯真和热情所裹挟。从科尼岛到第四十二街,他们感受着城市的脉搏,并最终来到“马克斯的堪萨斯城”——在那著名的圆桌旁,“波普教皇”安迪·沃霍尔已身影不再,但他的王室成员们仍在此接受朝拜。
1969年,人类登月之年,他们驻扎进了切尔西旅馆,并很快融入这个由声名狼藉者和名声显赫者所组成的社群,结识了当时最富影响力的艺术家和各式各样的边缘异客。
这是一个各种意识都分外高涨的时代,诗歌、摇滚、艺术和性别政治的不同世界,在彼此碰撞、炸裂。在这样的氛围之下,两个孩子约定,要看顾彼此。他们是斗志昂扬的浪漫主义者,将自己完全献身于创作,并被对方的梦想和渴望所点燃。在饥饿的年月里,他们轮流为对方提供着激励和养料。
《只是孩子》以爱情故事开始,以挽歌结尾。它是对于上世纪六七十年代的纽约的一次礼赞,那时,这座城市正在逐渐发展为西方世界的文化之都。这本书记述了它的富庶和贫穷。它讲述了一个真实的神话,勾勒出一幅正在向上攀登的年轻艺术家的画像,而预示着名望降临的序曲也随之奏响。
文字引自豆瓣,参见:https://book.douban.com/subject/26939269/

罗伯特·梅普尔索普:看看那些照片 Mapplethorpe: Look at thePictures (2016)

这是一部关于摄影师 Robert Mapplethorpe的2016年美国纪录片,由 Randy Barbato和Fenton Bailey执导,由 Katharina Otto-Bernstein为电影制片公司制作。于2016年1月在圣丹斯电影节首映,随后于2月在柏林电影节举行国际首映,4月在HBO举行全球电视首播。这部电影于2016年4月在美国和英国发行。为英国摄影杂志撰稿的Izy Radwanska Zhang表示,“除了讲述一个令人抓狂的故事外,Bailey和Barbato成功地捕捉了所有受Mapplethorpe影响的人所感受到的压倒性的崇拜感和情感瘫痪。”
参见:https://movie.douban.com/subject/26681645/

帕蒂·史密斯 Patti Smith

出生于1946年12月30日,美国作家、表演家、视觉艺术家。
她的创作天分首次展露于1970年代时,将诗作与摇滚乐所做的革命性结合。她录制了十二张专辑,其中《马群》被《滚石》杂志尊为史上最伟大的百张专辑之一。史密斯1973年在纽约高谭书店举办了自己的第一个画展。1975年,她的首张专辑《Horses》受到刚兴起的朋克运动的影响。她将垮掉派诗歌表演和车库乐队摇滚结合在一起,因此被誉为“朋克摇滚桂冠诗人”(Punk's Poet Laureate)和“朋克教母”(Godmother of Punk)。她将19世纪法国作诗法介绍给美国十几岁的年轻人,同时她中性的公众形象和非女性的语言风格挑战着迪斯科时代。
Patti最广为传播的歌曲是她与布鲁斯·斯普林斯廷一起创作的《Because the Night》,该歌曲在“Billboard Hot 100”排名第十三。2004年,《滚石杂志》颁布的百位摇滚重要人物名单中,将史密斯列为第47位。2005年,法国文化部颁发给史密斯艺术与文学司令勋位(Commandeur des Arts et des Lettres),这是法国政府颁发给艺术家的最高荣誉。2007年,她被列入摇滚名人堂。她还获得两项葛莱美奖提名。她的著作包括,获得了2010年美国国家图书奖的《只是孩子》,以及《维特》(Witt)、《空想》(Babel)、《白日梦》(Woolgathering)、《珊瑚海》(The Coral Sea)、《纯真预言》(Auguries of Innocence)和《时光列车》(M Train)。
参见:https://book.douban.com/subject/26939269/
https://en.wikipedia.org/wiki/Patti_Smith

罗伯特·梅普尔索普 Robert Mapplethorpe

Robert Mapplethorpe于1946年出生于皇后区的Floral Park。1963年,Mapplethorpe就读于布鲁克林附近的普拉特学院,在那里他学习绘画,绘画和雕塑。受Joseph Cornell和Marcel Duchamp等艺术家的影响,他还在混合媒体拼贴画中试验了各种材料,包括从书籍和杂志剪下的图像。1969年,他和帕蒂·史密斯搬进了切尔西酒店。Mapplethorpe于1970年从艺术家兼电影制作人Sandy Daley那里获得了宝丽来相机,并开始制作他自己的照片,并将其融入拼贴画中,并表示他觉得“这更加诚实”。1973年,纽约市的Light Gallery举办了他的第一个个人画廊展览“Polaroids”。两年后,他获得了萨姆·瓦格斯塔夫送给他的哈苏中画幅相机,并开始拍摄他的朋友和熟人圈子 - 艺术家,音乐家,社交名流,电影明星和SM题材。他还从事商业项目,创作专辑封面艺术,包括帕蒂·史密斯和电视的封面以及Interview Magazine的一系列肖像和派对图片。
在20世纪70年代后期,梅普尔索普对记录纽约性虐场景越来越感兴趣。拍出来的照片内容令人震惊,技术和形式上的精湛也令人印象深刻。梅普尔索普在1988年底接受《艺术新闻》采访时说: “我不喜欢‘令人震惊'这个词,我在寻找意想不到的东西。我在寻找我以前从未见过的东西……我能够拍下这些照片。我觉得自己有义务这么做。” 他的事业继续蓬勃发展。1977年,他参加了在卡塞尔举办的第六届文献展,1978年,纽约的罗伯特 · 米勒画廊成为他的独家经销商。
梅普尔索普在1980年认识了第一位世界女子健美冠军丽莎 · 里昂(Lisa Lyon)。在接下来的几年里,他们合作拍摄了一系列肖像画和人物研究,一部电影,以及一本名为《丽莎 · 里昂夫人》的书。在整个20世纪80年代,梅普尔索普创作的图像既挑战又坚持古典美学标准: 男性和女性裸体的风格化构图,精致的静物花朵,艺术家和名人的工作室肖像,以及他喜欢的一些类型。他介绍和改进了不同的技术和格式,包括彩色“20 x24”宝丽来,照相凹版,白金打印纸和亚麻,Cibachrome 和染料转移彩色印刷。1986年,他为 Lucinda Childs 的舞蹈表演《倒影中的肖像》设计布景,为 Arthur Rimbaud 的《地狱里的季节》创作了一系列照片,并受策展人 Richard Marshall 委托为《50位纽约艺术家》一书拍摄纽约艺术家的肖像。
同年,在1986年,他被诊断出患有艾滋病。尽管身患疾病,他还是加快了自己的创作步伐,扩大了摄影调查的范围,并接受了越来越具有挑战性的委托。1988年,惠特尼美术馆博物馆举办了他的第一次大型美国博物馆回顾展,一年后,他于1989年去世。
他的大量具有煽动性和强大的作品使他成为二十世纪最重要的艺术家之一。如今,梅普尔索普的作品在世界各地主要博物馆的收藏中都能找到。除了他作品的艺术、历史和社会意义之外,他的遗产通过罗伯特·梅普尔索普基金会的工作得以延续。他于1988年成立了基金会,以促进摄影,支持展出摄影艺术的博物馆,并资助防治艾滋病和艾滋病毒的医学研究。
参见:http://www.mapplethorpe.org

萨姆·瓦格斯塔夫 Sam Wagstaff

萨姆·瓦格斯塔夫(1921-1987),毕业于耶鲁大学,1941年加入美国海军,参加过D-day,1950年代进入广告业但发现广告并非所爱,又回到纽约大学学习艺术。1961至1968年间,他在哈特福特伟兹沃尔斯博物馆担任策展人,并在1964年策划过一个名为“黑白+灰”的展览,被认为是最早聚焦极简主义的展览。之后他又在底特律美术馆担任策展人,因一件大地艺术作品的展示和美术馆产生冲突,于1971年离开底特律回到纽约。在此期间,他也是极简主义、波普艺术、概念艺术、大地艺术的重要藏家。
萨姆在1972年遇到罗伯特,迅速成为罗伯特的恋人和赞助者,受罗伯特的影响开始转向摄影的研究和收藏。1973年他在大都会看了展览 "The Painterly Photograph, 1890-1914" ,开始卖出自己原来的收藏,用来收藏摄影,他的收藏很快成为美国历史上最重要的摄影收藏之一。1984年萨姆将他的26000多件摄影收藏以约500万美金的价格卖给了盖蒂美术馆。1987年因艾滋病并发症去世。
参见:https://en.wikipedia.org/wiki/Sam_Wagstaff

Sam Wagstaff, 1979,图片来源:http://www.mapplethorpe.org

黑白+灰 Black White + Gray (2007)

“黑白+灰”是记录萨姆·瓦格斯塔夫和罗伯特·梅普尔索普这对同性爱侣,以萨姆为主线,重点刻画了萨姆遇到罗伯特前后的转变。

参见:https://movie.douban.com/subject/3194085/

Sam传记《Wagstaff: Before and After Mapplethorpe 》作者Philip Gefter的演讲https://www.youtube.com/watch?v=n-sv7G_qm-0

近期重要展览:

2012年10月21日至2013年3月24日,洛杉矶县美术馆展出Mapplethorpe代表作XYZ文档。
展览链接:https://www.lacma.org/art/exhibition/robert-mapplethorpe-xyz

X文档:https://collections.lacma.org/node/222918

Y文档:https://collections.lacma.org/node/222933

Z文档:https://collections.lacma.org/node/222934

2016年3月15至7月31日,洛杉矶盖蒂博物馆(Getty Museum)和洛杉矶县美术馆(Los Angeles County Museum of Art)联合举办了Robert Mapplethorpe: The Perfect Medium大展,纪念梅普尔索普的70岁诞辰。
展览链接:http://www.getty.edu/art/exhibitions/mapplethorpe/

盖蒂馆藏链接:http://www.getty.edu/art/collection/artists/2928/robert-mapplethorpe-american-1946-1989/

2019年,纽约所罗门古根海姆美术馆(Solomon R. Guggenheim Museum)举办Implicit Tensions: Mapplethorpe大展,展期从2019年1月25日持续到2020年1月5日。
展览链接:https://www.guggenheim.org/exhibition/mapplethorpe

切尔西旅馆(Hotel Chelsea)

切尔西旅馆是一家历史悠久的纽约市酒店,建于1883年至1885年间,是一座地标性建筑,主要因其居民多年来的知名度而闻名。这个拥有250个房间的酒店位于曼哈顿切尔西附近的西23街222号,位于第七大道和第八大道之间。该建筑自1966年被指定为“纽约市地标”,自1977年被列入“国家历史遗迹名录”。
这里曾是众多作家、音乐家、艺术家和演员的聚集地。尽管切尔西不再接受新的长期居住者,但在政策改变之前,这座建筑仍然是许多居住在那里的人的家。阿瑟·C·克拉克(Arthur C. Clarke)在这里写出了《2001太空漫游》,诗人艾伦·金斯伯格(Allen Ginsberg)和格雷戈里·科索(Gregory Corso)选择这里作为哲学和艺术交流的场所。作家迪伦托马斯(Dylan Thomas)在他生病的时候住在205室,并于1953年11月9日在当地一家医院因肺炎去世, Sex Pistols乐队的主唱Sid Vicious的女朋友Nancy Spungen 在切尔西旅馆里吸食了大量毒品,第二天发现Nancy被刺死,而Sid因为毒品的作用并不能回忆起当晚发生了什么,在获得保释之后Sid因为悲伤吸毒过度而死。阿瑟·米勒(Arthur Miller)写了一篇短篇《切尔西影响》,描述了20世纪60年代初切尔西酒店的生活。截至2011年8月1日,酒店因装修关闭,于2019年重新开放。
参见:https://en.wikipedia.org/wiki/Hotel_Chelsea

安迪·沃霍尔纪录片《雀西女郎》Chelsea Girls
https://movie.douban.com/subject/1300464/

延伸阅读:

寿含章公众号:《让美国上流社会怀念的女孩》
住在切尔西酒店的伊迪·塞奇威克
https://mp.weixin.qq.com/s/LHG-AoZOeC3DRI94f09gnw

The Moden Art Notes Podcast No.233:On Robert Mapplethorpe
https://manpodcast.com/portfolio/no-233-frances-terpak-catherine-opie/

Here's the Thing:Patti Smith Never Wanted to Be Famous
https://www.wnycstudios.org/story/patti-smith-never-wanted-to-be-famous